Charles Osawa, en berömd miljöskulptör känd för sina unika anpassningar av att kombinera återvunnet material med mänskligt avfall för konstnärliga skapelser, har med sina fantastiska idéer banat väg för djärva praktiker inom resinkonst. Hans kollektion representerar ett steg framåt mot hållbarhet och självuttryck, där Osawa förvandlar kasserade föremål och glömt skräp till olika konstverk som kan tillämpas inom modebranschen, utställningsdekor, verktyg och fler scenarier.
Resiners, ett företag känt för sina resinhjälpmaskiner och relaterade kringutrustning, har inlett en djupintervju med denna coola konstnär för att illustrera mer om de gnistrar som skapas där teknik, konst, resin och avfall möts.
Djupgående samtal med Charles Osawa: Den coola resinkonstnären med fantastiska idéer om hur skräp och resinkonst kombineras
Hartsare: Hur ser din resa och dina erfarenheter ut som konstnär?
Charles Osawa: Jag studerade arkitektur och började min karriär som utställningsdesigner. Till en början hade jag svårt att få pengar, men senare arbetade jag för en arkitektfirma i Singapore och fick sedan arbeta med Andy Warhols Retrospective och Charles och Ray Eames Retrospective. Jag var också med i teamet för det vinnande anbudet för inredningen av National Art Gallery of Singapore. Jag arbetade också för flera företag och samlade på mig riklig erfarenhet inom flera branscher.
Hartsare: Vad får dig att känna att du är ganska kvalificerad för resinkonst? Vilka är dina fördelar med att göra detta?
Charles Osawa: Min fördel är min designbakgrund. Jag har också stor kunskap om konstmarknaden och konstindustrin och hur museet drivs eftersom jag har arbetat med duktiga intendents. Och design kräver ingenjörskunskap, och jag är professionell inom det och kan skapa formar även med material som kartong, aluminium och många andra saker. Så jag kan designa formar som jag vill medan vissa användare måste köpa formar från någon.
Hartsare: Som en erfaren, begåvad resinkonstnär, har du några förslag för resinnybörjare att börja med resinkonst?
Charles Osawa: Jag tror att den svåraste delen för nybörjare inom resin är avgasningen. Avgasning är där professionellt arbete skiljer sig från nybörjararbete inom amatörteknik. Bubblor påverkar resinkvaliteten mycket.
För det andra handlar det verkligen om hur du blandar. Jag tror att om du använder två hinkar på rätt sätt behöver du aldrig oroa dig för klibbiga rester av harts, men de flesta har problem med att hartset blir klibbigt även efter att det har härdat.
Hartsare: Eftersom harts är ett slags syntetiserat material som är ganska svårt för miljön att bryta ner, hur får du den coola idén att kombinera harts med konst för att stödja miljövänliga syften?
Charles Osawa: Jag växte upp med att titta mycket på anime. Jag gillade Studio Ghibli, en av deras anime som är ganska inflytelserik för mig är Nausicaä av Hayao Miyazaki, som skildrar postcivilisationens värld, en värld som överlever genom förstörelsen av resultaten av överkapitalisering, överproduktion. Det var en värld vid civilisationens slut. Jag har alltid tyckt att det inte är lätt att bevara den mänskliga civilisationen, som faktiskt är väldigt skör. Om vi har för mycket girighet och makt kan vi ofta förstöra oss själva, och själva epoxihartset har en specifik struktur, det är lite som syntetisk bärnsten, som vi alla har sett i filmer som Jurassic Park, vi har sett myggorna, blod fångat i bärnsten och forskare som tar ut dem.
Resin är perfekt för att bevara mänskligheten. Om du har sett Artificiell intelligens av Steven Spielberg, så kanske utomjordingarna till slut hittar oss efter att vi alla har dött ut, och om de kommer att hitta rester av vårt minne, då tänkte jag att det skulle vara trevligt att bevara något vi älskar, som vi minns inom oss för alltid. Och jag tror att vi människor behandlar varandra som skräp och vi ger upp varandra för lätt. Så jag vill bevara det vi vanligtvis försummar, resterna av vårt minne, som en del av något för framtiden.
Hartsare: Hur känner du dig under hela processen att tillverka resin-pyssel med vår Resiners bubbelborttagningsmaskinFinns det några riktigt imponerande punkter för dig?
Charles Osawa: Den största fördelen med er produkt är hur liten och portabel den är. Om ni vill avgasa harts finns det inget sätt andra produkter kan vara så portabla. Om jag måste bära min vakuumpump och olja kan ni inte riktigt bära dem i sidled eller vertikalt. Annars kommer all den här mineraloljan att spillas ut, och det är lite av en katastrof. Jag har undervisat förut utanför min studio och varje gång måste jag ta med mig det här, du vet, tunga metallföremålet, och dessutom är avgasningskärlets lock oftast tungt. Och kärlet kan inte heller vara så lätt. Alla dessa inställningar är väldigt tunga och skrymmande. Det tar upp så mycket plats. Men Resiners avgasningsprodukt tog i princip bort allt det där. Så jag kan bära det i min ryggsäck och gå och undervisa.
Det är helt revolutionerande, för att vara ärlig.
Hartsare: På vilket sätt tror du att vi kan förbättra våra produkter?
Charles Osawa: Att ha en uppladdningsbar batteridriven bubbelborttagningsmaskin vore en bra idé för konstnärer. Den enda amerikanska konsten som existerar är gatukonst. Gatukonst är den enda sanna amerikanska konsten som lever. Och gatukonstnärer brukar göra det utomhus. Vissa människor ställer ut sina målningar utomhus så att folk bara kan ta dem. Det är en stor kultur här i New York. Många människor gör gatukonst i parkerna eller på gatan. Folk blir väldigt exalterade över detta,
och resinkonst har nästan alltid varit omöjligt att göra på gatan. Så om resinister kan ha produkter som kan få folk att avgasa harts utomhus, då tror jag att det kommer att finnas många fler människor som kommer att utmana det som aldrig skulle ha kunnat göra.
Dessutom bör kammar- och hinksystemet vara mer flexibelt och dynamiskt för flera användningsområden.
Hartsare: Vad driver dig ständigt att göra ditt konstverk nu?
Charles Osawa: Jag började med en passionerad hämndlystnad för samhället som producerat så mycket skräp, men jag tror att jag känner mig lite lugnare nu, och jag tror att jag bara städar skräp för att upprätthålla ekosystemet just nu.
Hartsare: Inspiration är ganska viktigt för konst, var kan man hämta inspiration ifrån?
Charles Osawa: Vanligtvis kan vissa händelser, som social reaktion, vara en drivkraft för mig att skapa saker. Jag har gjort accessoarer som kan användas som vapen för självförsvar. Många tjejer har berättat för mig att de har blivit attackerade och jagade i New York, och dessa verkliga berättelser om människor runt omkring mig inspirerar mig att göra mina konstverk. Det är lite som att jag skapar något jag känner i fysiska saker. Ibland tar inte samhället så mycket hand om individer och vi borde vara mer uppmärksamma på att försvara oss själva, så min självförsvarsskulptur återspeglar vad jag känner för samhället. Utöver det är vi lite som skräp för jorden också, så jag skapar konst för att städa upp saker, åtminstone se till att vi förbättrar oss, är åtminstone vackra och anständiga och glänsande.
Hartsare: Finns det ett hartsarbete som är viktigast för dig?
Charles Osawa: Jag gjorde ett smycke till min pappa som är ganska viktigt för mig, jag skickar också mina finaste resinberlocker till min mamma. Familjeband gör saker värdefulla.
Hartsare: När lärde du känna Resiners?
Charles Osawa: Jag lärde känna dig för ungefär 6 månader sedan. Jag trodde att jag var på Instagram och det var någon annons jag såg. Jag blev imponerad av ditt system och trodde att det var något som folk letar efter. Vanligtvis säljs pumpen och kammaren separat och säljs av olika företag. Folk måste göra research för att kombinera dessa komponenter för att få det att fungera, så när jag såg er produkt blev jag chockad och jag tror att det är framtiden.
Hartsare: Hartsare Som varumärke för resintillverkning av maskin, tror du att ett företag bör utvecklas samtidigt som de upprätthåller socialt ansvar för miljöskydd. På vilka sätt tror du att resintillverkare kan förbättra sina miljömål?
Charles Osawa: Jag tycker att du gör bra ifrån dig, HartsareDesignen är minimalistisk vilket innebär färre delar och troligtvis mindre skräp under produktionen. Jag tror att en miljövänlig produkt har hållbar kvalitet och är lätt att underhålla om den går sönder, vilket innebär att den kan producera mindre skräp. Om ett företag kan producera en liten, enkel högkvalitativ produkt som kan användas under ganska lång tid och/eller enkelt uppgraderas, kommer det att minska skräpet och vara bättre för ekosystemet.
Charles Osawa, den visionära miljökonstnären inom resin, omformar konstvärlden med sina hållbara skapelser. Genom sitt konstnärskap inspirerar han oss att vårda vår bräckliga civilisation och anta ett mer genomtänkt förhållningssätt till det vi kan bevara. I samarbete med Resiners, maskin för borttagning av hartsbubblor Osawa, branschledare som revolutionerar resinkonst med bekvämlighet som aldrig förr, använder sin banbrytande utrustning för att förverkliga sina designer.
Gå samman med Resiners och Charles Osawa, och låt oss skapa en grönare framtid genom en sammansmältning av konst, teknik och miljömedvetenhet.
Ge dig ut på en resa av konstnärlig evolution av harts och miljövänlig innovation!
Lämna en kommentar
Denna webbplats är skyddad av hCaptcha och hCaptchas integritetspolicy . Användarvillkor gäller.